Contes africains sur TV5 Monde : "c'est toute la richesse de la francophonie"

La chaîne culturelle francophone internationale propose sur son site internet cinq contes africains de Côte d'Ivoire, de République démocratique du Congo, du Sénégal, du Mali et du Cameroun mis en dessins et en musique. Une manière de pérenniser ce "patrimoine francophone" de tradition orale. 

Connaissez-vous les fabuleux destins de Makembé, Coumba, Zé la panthère, Samou la misère ou encore du lézard et de l'oeuf de poule ? Leurs histoires viennent de Côte d'Ivoire, de République Démocratique du Congo, du Sénégal, du Mali et du Cameroun. Elles sont les fruits d’une longue tradition orale africaine. 

• Lire, écouter et voir les cinq contes africains. 

Ces récits existants ont été réécrits librement par le conteur sénégalais reconnu Massamba Gueye pour TV5MONDE. Ils sont lus par l’actrice ivoirienne Sylvia Homawoo, dessinés par l’illustratrice française Eloïse Scouarnec.

Extrait d'un conte malien mis en images sur le site de TV5MONDE.  ©TV5MONDE

Traditionnellement racontés par des orateurs la nuit venue, les voici mis en mots, en dessins et en musique sur notre site internet. 

Un patrimoine francophone

« Ces contes représentent un patrimoine, explique Clothilde Grandpeix, responsable du projet. C’est toute la richesse de la francophonie qui s’exprime au travers de ces légendes orales. Elles reflètent la culture, racontent la moralité et les croyances locales de ces pays francophones. » Certains traitent de sujets parfois sensibles comme la mort, la pauvreté, ou la stérilité.

Cinq contes africains sont racontés en dessins et en musique sur le site de TV5MONDE. ©TV5MONDE

25 ans de TV5MONDE Afrique

Après les contes français, canadiens, les mythes et les fables, TV5MONDE a décidé, cette année, de mettre l’accent sur l’Afrique. 

• Retrouvez les autres contes et mythes produits par TV5MONDE

La chaîne qui fête les 25 ans de TV5MONDE Afrique a choisi de mettre en avant des récits venus des cinq pays où la chaîne francophone culturelle internationale est la plus vue et la plus populaire. 

Apprendre le français en contant

Ces contes ne s'adressent pas seulement aux enfants. « Ils sont destinés au public francophone du monde entier, notamment les élèves de collège et de lycée qui apprennent le français, souligne Clothilde Grandpeix. Ces histoires qui portent le lecteur, captivent l’attention d’un jeune public et leur permettent d’apprendre aussi des traditions de ces pays. »

Les contes produits par TV5MONDE sont ainsi téléchargeables par les professeurs qui s’en servent comme supports de leurs cours. 

Ils pourront conter (ou compter sur) des récits suisses ou belges qui seront produits l'année prochaine par TV5MONDE. 

Par Léa Baron - Source de l'article TV5 Monde

Aurion ou Quand la Mythologie Africaine Inspire les Geeks

Si vous preniez du plaisir à vous défouler sur The Legend of Zelda : Breath of the Wild, Nioh, Assassin’s Creed Origins, ou encore sur Agents of Mayhem, je peux vous assurer que vous prendrez encore plus votre pied sur Aurion.

Aurion : l’héritage des Kori-Odan

Aurion est un jeu A-RPG africain développé au Cameroun par Kiro’o Games, le premier studio africain de jeux-vidéos. Cette belle œuvre qui fait aujourd’hui couler beaucoup de salive et d’encre vient du travail acharné de trois jeunes amis passionnés de jeux-vidéos qui ont eu le rêve de créer en 2003, leur propre jeu. Et si l’initiative du jeu était déjà au cœur de leurs pensées, la création d’un studio qui pourra le réaliser prit encore plus de place dans les projets d’Olivier Madiba, de Dominique Yakan Brand et de Hugues Wouaffo.

Aurion est un périple passionnant pour tout fan de RPG et de manga qui pense avoir tout vu. Gameblog

En 2003, Olivier décida d’apprendre à créer des jeux vidéo de manière autodidacte avec ses compagnons. Malgré que l’envie d’atteindre leur but martelait leur cœur et que la passion étreignait leur âme, les ressources leur tournaient le dos, car personne ne croyait en leur projet et aucune banque ni fonds d’investissement n’avait voulu les financer. Il leur a donc fallu près d’une dizaine d’années pour créer le studio de jeu, Kiro’o Games qui vit finalement le jour en 2013.

Kiro’o Games n’était pas encore au bout de ses peines, car il lui a fallu encore attendre trois années avant de dévoiler au grand jour le premier jeu camerounais 100% fait studio. Aurion fit donc sa première apparition dans l’univers des jeux-vidéo en 2016 et créa un effet « boule de neige » dans les cœurs des férus de jeux de rôle. Le jeu a traversé les frontières pour embraser les horizons d’Hollywood. Pendant que les développeurs de Kiro’o Gamessont à pied d’œuvre pour proposer une nouvelle version de ce jeu en fin 2017, la maison de production « Good Fear Films » a collaboré avec le studio camerounais en Avril 2016 pour une étude de l’adaptation cinématographique du jeu dans le cadre d’une pré-production. Ils ont acquis les droits du jeu et sont enthousiastes à l’idée de l’adapter.

« C’est une entrée incroyablement unique dans le genre fantastique et nous sommes aussi inspirés par Madiba que nous sommes dans le monde qu’il a créé » Bender et Weiner, Good Fear Films

« Mon équipe et moi sommes très heureux de voir notre jeu devenir un film à Hollywood. C’est quelque chose dont nous avons rêvé depuis le début » Olivier Madiba, Kiro’o Games

La Team du Studio Kiro’o Games, Ⓒ Gameblog

Auriona ou…Africa ?

La planète Auriona qui accueille ce jeu se compose de 6 continents. Le royaume de Zama est quant à lui la terre qui a vu naître l’histoire émouvante d’Aurion. Le héros du jeu s’appelle Enzo Kori-Odan. Il s’apprêtait à devenir roi et à épouser sa dulcinée Erine Evou quand son beau-frère fomente un coup d’état et vint à bout du couple royal qu’il bannit du royaume. Commence alors pour le couple royal « raté » une aventure endiablée à travers cinq îles proposant chacune sa faune et sa flore, ses villes et habitants.

Leur objectif : Faire le tour du monde à la recherche de renfort et rassembler l’héritage de Enzo afin de récupérer le trône. Enzo doit faire un pèlerinage vers la maturité dans le seul but de se découvrir lui-même et mieux s’armer afin de diriger son peuple vers la prospérité. Si le décor de Aurion nous ramène vers nos paysages ensoleillés et denses de l’Afrique, le jeu qui se déploie en défilement horizontal mais avec une liberté verticale de mouvements favorise une meilleure expérience à son utilisateur.

Guich ! Guich ! Guich !

Aurion s’inspire parfaitement des contes et des légendes africains. Le jeu se dévoile au joueur dans un décor coloré fusionné à une entraînante musique mi-traditionnelle mi-moderne en arrière plan. Le jeu fait vagabonder l’imagination des gamers à travers les différents combats fougueux qui s’inspirent des combats de Tales Of.

Le joueur aura non seulement droit à des coups simples, mais aussi à des coups spéciaux appelés Aurion qui peuvent être utilisés lorsqu’il passe en mode héritage. Enzo débloque lors de son aventure des états appelés piliersqu’il pourra même fusionner par la suite en plein combat afin d’en obtenir de nouveaux. En débloquant ces piliers, il pourra accéder à de nouveaux pouvoirs s’inspirant des 4 éléments naturels qui se décomposeront en trois coups spéciaux bien distincts.

Non seulement vous pouvez contrôler Enzo, mais aussi sa femme Erine et d’autres personnes qui apparaîtront à chaque niveau. Au-delà des obstacles qui parsèment la route des héros, chacun de leurs adversaires a une spécificité : certains bloquent, d’autres esquivent, et parfois les attaques d’autres adversaires terrassent d’un seul coup. Vigilance !

100% Made In Africa

Aurion : l’héritage des Kori-Odan est l’une des réalisations les plus ambitieuses réalisées dans l’univers jeu vidéo africain. Au-delà des combats et de l’aventure, Aurion retrace également nos réalités africaines quotidiennes. Sa première particularité réside dans le fait qu’il est un « African fantasy ». Il promeut entièrement la culture Africaine. Les décors, les paysages, la musique et autres, tous ces aspects ont été empruntés aux mythes et cultures de notre continent. Aurion et Erine vont à la découverte de 6 groupes ethniques principaux, chacun relié à sa manière à une infâme histoire.

Ainsi, le joueur pourra en apprendre plus sur les coutumes de tel ou tel peuple, sur les éléments fondateurs du monde d’Aurion ou encore sur les querelles de voisinage qui se déroulent dans le quartier où il se trouve. Ce faisant, l’utilisateur de Aurion a la possibilité de se replonger dans la culture africaine tout en profitant d’une expérience inoubliable de gaming.

Les développeurs de Kiro’o Games n’ont pas hésité à lever le voile sur ces thèmes qui minent la société : la corruption, le viol, le génocide, l’esclavagisme, l’immigration etc ; des sujets qui renvoient avec une gifle cinglante dans la réalité…

Le jeu est vendu à 10 000 F sur Jumia Cameroun et à 19,99 $ pour le reste du monde. Aujourd’hui, le studio Kiro’o Games est constitué d’une équipe en bonne et due forme qui regroupe des programmeurs, des designers, des développeurs et des illustrateurs. L’objectif de ce studio africain était de briser les barrières exotiques pour montrer que de très bons jeux peuvent être faits en prenant appui sur la culture Africaine. 

Il y a une forme de confiance et d’envie de créer qui est apparue chez ceux qui pensaient autrefois qu’il n’était pas possible de créer des jeux-vidéos africains populaires. Avec plus de 76 000 joueurs dans le monde entier, Aurion inspire particulièrement la jeunesse africaine, car beaucoup de jeunes s’essayent de plus en plus à la création des jeux-vidéos.

Et toi, tu as déjà joué à Aurion ? Sinon, rattrape-toi ici !

Par Freeda Lokossou - Source de l'article Irawotalents

Festival Du Jeux Vidéo À Lomé : Une impulsion de l’Afrique sur cette industrie

C’est un événement inédit qui s’est déroulé du 15 au 18 novembre à Lomé. En effet, la capitale du Togo a accueilli pour la première fois dans le pays le Festival du Jeux Vidéo. 

Prenant place au sein de l’Institut Français du Togo, de nombreux studios africains y seront très largement présents, tout comme les nouveaux projets internationaux en la matière.

Un Festival Inédit Du Jeux Vidéo Au Togo

Le jeu vidéo a pris place au coeur de Lomé, la capitale du Togo, et prenant ses quartiers au sein de l’Institut Français. Cet espace culturel de plusieurs centaines de mètres carrés, dont notamment des ateliers théâtres, ou même des expositions d’artistes locaux, verra cette fois une tout autre forme d’art et de culture. Car il faut bien comprendre que le jeu vidéo a aussi su trouver son public au Togo, ainsi que sur l’ensemble du continent africain. De nombreux pays s’intéressent de plus en plus à cette industrie, et de nombreux studios que nous présenterons plus en amont voient le jour chaque année depuis 2010, et le succès est très largement au rendez-vous.

Mais avant tout, résumons en quelques mots l’événement à Lomé s’étant déroulé du 15 au 18 novembre 2017. Et point très important, cette première édition avait pour thème l’e-sport. L’audience est absolument phénoménale sur cette pratique, et si l’on en croit les chiffres, l’e-sport serait devenu en l’espace de quelques années aussi populaires que le football ou d’autres disciplines sportives, et les spectateurs sont également nombreux à regarder chacune des grandes compétitions internationales, notamment lors des rencontres de League Of Legends. Il serait même acquis que l’e-sport deviendra une discipline olympique en 2020, voire repoussé en 2024.

Alors que des tournois d’e-sport ont eu lieu au cours du premier festival du jeu vidéo à Lomé, et dont quelques paris ont pu être pris en compte sur les casino en ligne avec bonus sans dépôt français, d’autres activités ludiques ont intéressé aussi bien le jeune publique que les futurs entrepreneurs. Un atelier avait notamment pour but de sensibiliser à la « conception de jeux vidéo », ou encore un ciné-débat ayant permis de justement comprendre l’évolution incroyable du jeu vidéo en Afrique et de cette question alors posée : « Le jeu vidéo, une nécessité en Afrique ? ».

L’Impulsion « The Boy In Savannah »

Ce n’est pas dû à un hasard total si Lomé, la capitale du Togo, a été choisie pour accueillir le premier festival du jeu vidéo en Afrique. En 2016, deux jeunes togolais, fans de cette culture et de cette tendance en constante hausse, se sont lancés dans leur propre conception du jeu vidéo. C’est alors un jeu d’arcade qui résulte de ce travail, et « The Boy In Savannah » a connu très rapidement un franc succès. Jules Tchédou, 22 ans, et Gérard Pana, 24 ans, se sont félicités de cette première réalisation, dont l’accès par les utilisateurs a pu être facilité via les zones de téléchargement Google Play sur Androids. Plus d’un millier de téléchargements ont été constatés lors de la mise à disposition du jeu d’arcade, et la seconde version a connu un succès d’autant plus retentissant. Les deux jeunes gens ont même eu le droit à quelques encouragements et félicitations prometteuses de la part de géants américains de l’industrie du jeu vidéo. Car la prouesse est encore plus honorable en considérant les faibles moyens en matière de technologie et de connexion internet dont dispose le pays. La jeune entreprise « LimPio » s’inscrit dans une vision et évolution réelle de l’African Fantasy, et le studio n’est pas le premier du continent.

Le Lancement de Kiro’o Games Studio

C’est bel et bien en 2004 que ce tout premier studio du jeu vidéo voit le jour au coeur du Cameroun. Et bien avant que « The Boy In Savannah » soit développé par le studio LimPio au Togo, c’est bien Kiro’o Games qui a été un véritable influenceur sur le continent. Madiba Oliver est alors le fondateur de ce premier studio amateur, et la première version d’Aurion verra le jour à la fin de l’année 2005. Après deux longues années d’un travail acharné, et entremêlé de ses études à l’université, Madiba parvient à donner une première naissance à son bébé. Deux autres versions seront par la suite proposées en version démo. Et c’est justement cette dernière version qui attirera l’oeil des gamers novices comme les plus grands studios du moment. Car cette réalisation en matière de RPG (Role-Playing Game) surpasse toutes les attentes, et pour un premier travail amateur, il semble même être du même niveau que des réalisations à plusieurs milliers de dollars, émanant de studios déjà très prestigieux.

La progression du jeu Aurion et de la fondation de Kiro’o Games Studio ne fait que croître dans l’esprit de Madiba Oliver, et pendant près de 10 ans, il s’attèlera à développer le scénario, les images graphiques, et même s’atteler à respecter les normes en matière de Gamedesign pour polir son tout premier projet. Un tout premier projet qui le mènera dès 2016 au succès. Car après avoir réussi à créer le tout premier jeu vidéo sur PC 100% africain, par l’emploi de nombreux programmeurs et infographistes camerounais, Madiba Oliver se voit approcher par les studios américains, et Hollywood, pour adapter le scénario d’Aurion au cinéma. C’est la maison de production Good Fear Films qui serait intéressé par le projet, et si rien n’est encore totalement officialisé, cela serait en bonne voie, et la société notamment à l’origine de « Very Bad Trip » ou encore « Mulan » devrait permettre aux contes africains du jeu Aurion d’être fidèlement représentés dans les salles du monde entier.

Une Exportation À L’International

La conquête de l’ensemble du continent africain, mais aussi au-delà, traverse naturellement l’esprit des fondateurs des jeux précédemment présentés. Car si Aurion du Krio’o Games Studio, ou encore The Boy In Savannah conquiert surtout un public local, c’est une réelle envie de diffuser les contes, légendes et cultures de chacun des pays à travers l’Europe, l’Asie et même l’Amérique qui est en jeu. Sur le seul continent africain, plus de 350 millions de smartphones devraient en circulation en 2018. Et cela ne cessera de croître dans les années à venir. Dans ce sens, il est important pour les créateurs de jeux vidéo de faciliter l’accès à leur propre création, de se créer une notoriété, et développer leur sphère d’influence.

La parfaite adaptation du jeu vidéo via de simples applications à télécharger, gratuitement ou pour une poignée de quelques dollars, permettrait à chacune de ces deux compagnies de se développer, de connaître un premier succès et d’obtenir les fonds nécessaires pour que de nouveaux projets puissent arriver à leur terme, et avec de meilleurs moyens techniques. Et l’on imagine que par cette image du premier Festival du Jeu Vidéo au Togo, et plus précisément à Lomé, notamment sur le thème de l’e-sport, cela devrait amener un autre regard sur l’Afrique, et sur la réelle présence de nombreux pays du continent impliqués très justement dans cette industrie en constante croissance. Et même si les moyens techniques ne sont pas impressionnants que dans des pays davantage développés, les jeunes cerveaux à l’origine de chacun des projets arrivent à faire des merveilles, dépassant toutes les attentes, et réalisant surtout des jeux faisant la promotion de l’Afrique.

Kiro’o Games a même pu obtenir la licence nécessaire à la diffusion de son jeu vidéo Aurion via le portail Steam. C’est le tout premier portail de téléchargement légal de jeux vidéo en Amérique, mais aussi en Europe. Par cette nouvelle présence, le jeu et surtout le studio connaît alors une meilleure notoriété, et a su sans aucun doute convaincre un public plus reculé.

Nigeria, Ghana, Kenya et Ouganda Concernés Par Les Jeux Vidéo

Si nous avons pu présenter deux des principaux studios en Afrique, d’autres sont naturellement à connaître. Le Nigeria a notamment vu la création de deux studios depuis 2010 et dont la renommée est aujourd’hui internationale. Kuluya Games est un éditeur de nombreux jeux vidéo disponibles via Google Play et à télécharger sur les Androids. Les créations Masai, Afro Fighters ou encore Thumb Warrior connaissent un franc succès, avec des audiences oscillant entre 1 000 et 50 000 téléchargements depuis leurs mises en ligne. Pour le second studio nigérian, Maliyo Games propose lui aussi de nombreux jeux vidéos sur Android à télécharger gratuitement, avec près d’une cinquantaine de créations, tout aussi originales que passionnantes à découvrir.

Le studio Leti Arts est davantage né d’une collaboration entre des programmeurs, concepteurs et graphistes du Kenya et du Ghana. Cette fondation démontre, comme la volonté de Modiba oliver avec Kiro’o Games, une volonté de collaborer avec l’ensemble des acteurs africains de cette industrie du jeu vidéo, et la réalisation The Adventures of Nyangi est tout simplement un concept Leti Arts, reprenant quelque peu les codes d’un Tomb Raider classique, mais en s’inspirant de quelques personnages Kenyans et des décors de la localité. Ayant vu le jour en 2007, ce jeu vidéo est le point de départ de Leti Arts, qui conçoit aujourd’hui encore une grande panoplie d’applications à télécharger.

L’Ouganda, pays voisin du Kenya, est également impliqué dans l’impulsion du jeu vidéo sur le continent, et plus précisément le Studio Kola. Cette maison d’édition est notamment à l’origine d’un succès retentissant, puisque son application Matatu a été téléchargée à ce jour près d’un million de fois sur Android. Et pourtant, le principe de ce jeu est des plus simples : deux joueurs s’affrontent sur une table de jeu, ils disposent chacun d’une donne de cartes à jouer, et le premier à se débarrasser de ses cartes à gagner. La sobriété, mais surtout la possibilité de s’affronter en ligne, sur un simple jeu de cartes, confère un grand succès dans le pays. Le Matatu est le jeu de cartes le plus populaire en Ouganda, et cette fidèle adaptation sur Android est une véritable réussite. Le studio n’en est pas resté là, puisque d’autres créations ont suivi, telles que Keiko ou Mosquito Rush, dont le succès a été tout aussi retentissant. Spar est la toute nouvelle création du studio et s’appuie cette fois sur le jeu de cartes le plus populaire au Ghana. Mais là encore, c’est la conception graphique et la fluidité du jeu qui sont saluées.

Source de l'article Lomeinfos

Togo Si t'aimes les jeux vidéos, viens donc faire un tour à Lomé. La VR en Afrique

Tu aimes les nouvelles technologie ? Alors viens faire un tour à Lomé qui vient d'organiser son 1er salon du jeu vidéo !

Show" était une grande première dans la région. Et au programme, on trouvait aussi de grosses nouveautés. C'est notamment lors de ce salon qu'a été présenté pour la première fois au public le premier jeu vidéo entièrement créé par des Togolais. Ce dernier s'intitule "The Boy In Savannah", comprenez "Le Garçon Dans La Savane". Il s'agit d'une adaptation africaine du célèbre Mario Bros, mais 100% Made In Togo. Une grande fierté pour le pays et pour les développeurs de l'œuvre vidéo-ludique.

Le festival avait pour but de rassembler la population togolaise, et en particulier les jeunes, autour du thème des jeux vidéo et de l'univers qui les entoure. Les visiteurs ont donc pu découvrir les opportunités professionnelles liées aux jeux vidéo, mais aussi au développement de nouvelles technologies comme par exemple la réalité virtuelle, la réalité augmentée, la création d'hologrammes, etc. On sait que ces technologies prennent de plus en plus de place dans le quotidien des habitants des pays développés, mais dispose de moins d'information au sujet de leur place dans les pays en développement.

Au programme du festival, on trouvait des tests de jeux vidéo et des introductions à la réalité virtuelle, mais aussi des ateliers plus professionnalisant sur des sujets comme la conception de jeux vidéo. Les visiteurs ont également pu assister et participer à un ciné-débat sur le thème "Le Jeu Vidéo, Une Nécessité En Afrique ?". Le rassemblement avait donc clairement un but social et politique, en plus de l'aspect ludique et détente lié aux jeux vidéo.

En plus du sujet des opportunités liées à la conception de jeux, le salon offrait une introduction au potentiel du monde du "E-Sport". Cette discipline, qui comme son nom l'indique, regroupe les compétitions de jeux vidéo, atteint déjà aujourd'hui des taux d'audiences similaires à ceux enregistrés pour des sports classiques célèbres comme le football ou encore le basket. Et ce n'est que le début. Les prévisions montrent que l'E-Sport pourrait générer plus de vues et plus d'argent au niveau international que le sport traditionnel d'ici quelques années seulement. Et des rumeurs disent même que certains jeux d' E-Sport pourraient devenir des disciplines olympiques d'ici à 2024...

En attendant, un tournoi d'E-Sport s'est bien déroulé au "Lomé Games Festival Show". La finale a été projetée sur grand écran pour donner la possibilité à un important publique d'assister à la performance des athlètes en direct.

A l'instar des salons de jeux vidéos internationaux, le "Lomé Games Festival Show" ne se cantonnait pas exclusivement aux expériences technologiques. Le monde des jeux de plateaux ainsi que celui de la bande-dessinée étaient représentés par des créateurs et artistes majoritairement togolais. Des expositions de dessinateurs locaux étaient installées dans les locaux, et certains peintres et illustrateurs s'adonnaient à des créations d'œuvres en direct devant des spectateurs ébahis et intrigués.

La foule présente lors de ce salon était très hétéroclite, composée entre autres de passionnés et de fans des différents artistes, dessinateurs, écrivains, développeurs, illustrateurs, ingénieurs, créateurs et autres. Les connaisseurs étaient donc au premier rang, mais la foule comportait également un tout autre type d'individus. En effet, on pouvait y voir de nombreux néophytes, qui ne connaissaient aucun des intervenants présents, mais qui se sentaient rattachés, de près ou de loin, à cette culture du jeu vidéo, du monde parallèle, de la réalité virtuelle, de "l'héroïque fantaisie", du rêve, de l'art, et de l'évasion.

En France et en Europe, les salons de ce type se multiplient, et le nombre de sites internet traitant de le VR ( Virtual Reality) est en pleine explosion depuis quelque temps. On trouve des tests et des avis complets et détaillés sur les casques VR, des prévisions plus ou moins précises sur les évolutions à venir, des débats sur l'éthique et la morale de ce genre de pratiques, etc, etc. Il en va de même pour les sites concernant les technologies liées à la VR ou à la AR, qui signifie Augmented Reality ( Réalité Augmentée). Certains sites sur les hologrammes offrent des articles très précis et des informations vraiment intéressante sur le développement de ces techniques et de leurs utilisations dans le monde. En Afrique, les constats sont différents, principalement parce que les gouvernements ont d'autres chats à fouetter. Mais comme on vient de le voir, ils n'ont pas l'intention d'être mis à l'écart sur le sujet.

L'existence et l'organisation de ce salon dans une capitale du continent africain montrent bien que les dirigeant de certains pays de la région sont tout à fait conscients des enjeux liés au monde du jeu vidéo et à celui de la réalité virtuelle pour les années à venir. En intensifiant la fréquence de ce type d'événements, en mettant l'accent sur les formations de jeunes étudiants dans cette branche, et en mettant en place d'autres stratégies allant dans ce sens, l'Afrique pourrait-elle tirer son épingle du jeu, et s'offrir une place de choix dans le paysage international du développement de la réalité virtuelle, technologie qui n'en est qu'à ses balbutiements au niveau mondial au jour d'aujourd'hui? Seul le futur nous le dira, mais il semblerait bien que certains leaders d'opinions du coin aient déjà leur avis sur la question...

Source de l'article IciLomé

Mboa BD – Festival de la Bande Dessinée du Cameroun |

La 8 ème édition du festival International de la bande dessinée du Cameroun à ouvert ses portes le mercredi 29 novembre 2017 à l’institut français du Cameroun antenne de Douala. 

Cette rencontre des auteurs de bandes dessinées avec les différents acteurs du secteur tels les éditeurs, les imprimeurs, les institutions et le public vise à faire la promotion et donner la visibilité à la production croissante des bandes dessinées au Cameroun. Selon les promoteurs, le festival a mis en place au fil des éditions des formations permettant aux dessinateurs de connaître les bases du métier d’auteur, de comprendre les enjeux actuels autour de la bande dessinée, son importance dans le processus d’acquisition des aptitudes de lecture. Le thème de cette année est axé sur la BD et l’éducation.

Plateforme d’échanges sur la bande dessinée et les divers métiers autour a savoir le graphisme, les jeux vidéo, le dessin animé et le cinéma, le Mboa BD veut créer une véritable industrie culturelle où les professionnels se connaissent et travaillent ensemble pour offrir une BD de qualité à un public à forte demande.

Le festival est organisé par le collectif A3 et l’association Trait noir se tient jusqu’au samedi 2 décembre 2017. Un occasion pour les amoureux de la BD et ceux qui s’y intéressent de faire le tour pour bénéficier des ateliers Pro, conférences et foires sur la BD du Mboa. 

Au menu ce vendredi, entre 9h30 et 12h, les auteurs vont à la rencontre du public scolaire afin de partager leur passion du 9ème art. Toujours à la même heure mais cette fois à la bibliothèque de l’IFC, va se tenir un atelier sur « Manga: Apprendre à faire des trames sur Photoshop ». Au même moment se tiendra ma ville dessinée. Des blogueurs et des dessinateurs vont à la conquête de Douala, saisissent sa beauté en texte et illustrations. 

Le concours Jeux vidéos « Bande dessinée et éducation », les dédicaces et le concours du Cosplay, compétition des meilleurs cosplayers pour l’originalité de leur costumes se feront entre 14h et 18h. Des ateliers jeunesses avec des spectacles dessinés vont se tenir samedi ainsi que la projection du film d’animation « Minga et la cuillère cassée ».

Après Douala, le festival international de la bande dessinée du Mboa va se déporter à Yaoundé, où du 6 au 9 décembre, les acteurs et les amateurs de la bande dessinée vont partager leurs expériences à travers des expositions, des ateliers Pro, des conférences des spectacles et des projections. 

La sélection officielle de cette 8 ème édition est constitué de Mulatako de Reine Dibussi, auto-édition 2017, Android Night de Darius Dada, Cédric Minlo, Waanda Stoudio 2017, CATY (Cellule Anti-Terroriste de Yaoundé) de Georges Pondy, Akoma Mba 2017, Jungle Urbaine Kash, L’Harmattan 2012 et le tome 3 de La vie d’Ebene Duta, Elyon’s, Maduta. 2017. Les auteurs présents sont Thembo Kash du Congo RDC, Reine Dibussi de la France-Cameroun, Benjamin Kouadio de la Côte d’Ivoire, Cedric Minlo et Georges Pondy du Cameroun. L’accès à la Mboa BD festival est gratuit.

Source de l'article Armelle Sitchoma